3月30日，在第10届中国网络视听大会首次开设的纪录片主题论坛上，中国教育电视台副台长、中视协纪录片学术委员会副主任陈宏从创作人的角度出发，畅谈了他对“纪录+”和未来纪录片创作与发展的观察与思考。以下为发言概要，以飨读者。

 

各位领导、各位嘉宾、各位朋友：

大家下午好！

近些年来，在市场化导向的纪录片创作生态环境下，中国的纪录片可以+短视频、+综艺、+慢直播、+电商、+元宇宙、+各行各业，取得了长足进步，但也鱼龙混杂，泥沙俱下，未能更好地形成良性互动的态势。纪录片要成为现象级节目，“纪录片+”的思路才有意义。要真正实现“纪录片＋”，纪录片人需苦练内功，做好加减法。

下面我从三个方面来做进一步的阐述：

1，纪录片+专家，让专家赋能纪录片，提升纪录片的思想价值和知识含量

随着纪录片内容题材迭代出新，专业化程度是衡量作品品质的一大要素，这就要求创作者有深厚的学术背景和所拍题材内容的专业素养。

相较于专家型制作人，被创作团队邀请参与国际传播纪录片的专家学者更为常见。2020年中英联合制作的纪录片《杜甫：中国最伟大的诗人》中，观众跟随历史学家迈克尔·伍德的脚步，回溯“诗圣”杜甫的一生。迈克尔·伍德现任曼彻斯特大学公共历史学教授，但他主持过100多部纪录片。2016年，他在《中华的故事》中走遍大江南北，令人信服地向西方世界讲述中国故事，重塑中国形象。

 

纪录片+专家学者，专家学者表达了自己的主张，保证了内容的准确严谨，增强了影片内容的可信度，通过大众传媒将其观点传播到民众之间形成阅读和观看效应，提升节目的知识价值、社会价值和思想价值。

 

2，纪录片人专家化，提升纪录片的可持续发展能力

学习优秀的纪录片大家，首先要做减法，不要闪转腾挪，东跑西窜，东一榔头西一棒子，什么热闹拍什么，浮光掠影、走马观花、甚至跑马观花；而是要沉下去，像跑口记者一样，坚定方向，以强烈的专注力深入到一个行业或者一个领域，甚至很小的一个方面，一个村落、一个厂矿、一片海洋、一片星空、一个工种、一个专业，然后静下心来，一心一意做这个领域的系统研究，从知道分子到知识分子，从门外汉到行家里手、能工巧匠，或者半个专家甚至是真正专家，才能制作出有份量有价值的纪录片。

3，纪录片+民众，提升全民纪录片素养

纪录片人+民众引导民众创作，已有诸多成功案例。疫情期间，通过媒体策划，激发用户创作热情，涌现了大批普通用户记录自己的抗疫故事纪实影像。媒体联合微博，将征集到的网友视频结合新闻素材，整理成纪录片《武汉日记》。上海广播电视台纪录片中心在微博上联系了数百位博主，拿到他们疫情日常生活视频素材，通过剪辑、后期补拍等手段完成了《温暖的一餐》的制作。中国教育电视台联合社会民众创作反映疫情下普通民众一天的生活状态系列纪录片，收到各类纪实视频1000多条，筛选剪辑形成了24集每集半小时的《非常24小时》纪录片，播出后产生了较大的社会反响。这种纪录片专业机构及其专业人士加社会民众的共同活动，既是社会合作，也是民众培训，是体现社会责任感的一种加法。

 

如何让纪录片成为全面建设社会主义现代化国家伟大征程的参与者、见证者和推动者；如何让每个拿起手中记录工具的人都能为中华民族伟大复兴鼓与呼，纪录片及纪录片人的加减法值得我们认真思考。